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Novos modos de pensar moda e design

  • Templo 41 Rua Duque Estrada Rio de Janeiro, RJ, 22451-090 Brazil (map)
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É possível (desejável) pensar um curso de moda ou design como um produto de design? Como podemos "projetar" isso? Quais seriam as variáveis com as quais precisaríamos trabalhar? A universidade seria o espaço possível para essa des-articulação?


O Rés_Design é um híbrido de grupo de estudos com laboratório de processos em design, produção, pensamento, forma, experimentações e maneiras de fazer. A proposta do grupo é a de realizar encontros semanais que articulem leitura e especulação teórica com exercícios de experimentação e prototipação de produtos, processos ou serviços para fins investigativos.

No dia 17 de maio o grupo promoverá, em parceria com a Malha,  o encontro Novos Modos de Pensar Moda e Design e pretende provocar um bate-papo de forma bastante "in-disciplinada" a partir da seguinte questão: Por que nossos cursos de moda e design, que tanto falam em projeto, não são eles mesmos pensados como um produto de design? Como os cursos de design e moda (este ainda mais do que o outro) são relativamente recentes, resta a impressão de que eles acabaram por se constituir como "adaptações" do modelo cognitivo das "ciências" já consolidadas, substituindo disciplinarmente os temas do direito, medicina, etc... por temas ligados ao projetar, à produção de formas e ao desenvolvimento de produtos. 

O encontro pretende promover um espaço de discussão "in-disciplinado", não especializado, horizontal, de compartilhamento de ideias e sensibilidades, no qual as vozes e opiniões possam circular por intermédio dos mais variados suportes (vozes, corpos, proposições estéticas, etc.).

Acreditamos que é possível discutir com o corpo, acreditamos que seja necessário entender com o corpo, acreditamos que é político ouvir e se fazer ouvir. O evento é aberto para todos que tenham vontade de trocar ideias, que tenham dúvidas, projetos, que tenham vontade de questionar.


Nome completo *
Nome completo

PARTICIPANTES

Profa. Dra. Déborah Chagas Christo

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Doutora em Design pela PUC-Rio, Mestre em Design pela PUC-Rio e Bacharel em Desenho Industrial pela ESDI da UERJ. Atuou por dezoito anos como designer de produto e gráfica, desde 2004 é professora e pesquisadora na área de design e de design de Moda. Foi coordenadora e professora do bacharelado em design - habilitação moda da faculdade Senai Cetiqt-RJ, professora dos cursos de tecnologia em produção do vestuário - ênfase modelagem, de pós-graduação em design de moda e em design de estamparia da mesma faculdade. Foi professora do curso de bacharelado em design da PUC-Rio, do curso superior de moda da UVA-RJ e do curso de pós-graduação em design estratégico do IED.

Prof. Dr. Flávio Sabrá

Doutor em design pela PUC-Rio possui graduação em desenho industrial (desenvolvimento de produto e comunicação visual) pela FISS, mestrado em administração pelo Ibmec/RJ, graduação em economia e finanças Ibmec/RJ. Atualmente é diretor criativo e gerente de pesquisa & desenvolvimento - Casa de Lingerie Mondelle Brasil e Rommanel Manaus. Professor de diversas disciplinas da cadeia de moda, têxtil e de confecção, interiores, acessórios, etc... Pesquisador com interesse na delimitação e funcionamento do campo da inovação, tecnologia, design e moda e nas relações entre antropometria, prospecção tecnológica e mercadológica, design, economia criativa, sustentabilidade, comportamento e consumo.

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Prof. Ms. Guido Conrado

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Doutorando em filosofia da arte e estética na PUC-Rio é dramaturgo e teórico teatral, formado pela Uni-Rio e mestre em filosofia da arte e estética também pela PUC – Rio. Coordenou o curso de artes visuais, figurino e indumentária da faculdade Senai Cetiqt-RJ (2007-2014) e participou do grupo de estudos da cadeia produtiva do figurino, na linha de pesquisa em economia criativa da gerência de inovação, estudos e pesquisa na mesma instituição, onde também foi professor das disciplinas história da arte, estética, ética, o traje na virada do século XX, laboratório de criação e teoria da moda, nos cursos de figurino e indumentária e design de moda. Desde então, participa de congressos, palestras, workshops e seminários, sempre discutindo as relações entre Arte, inovação, moda, cultura e economia criativa, vestuário e sociedade. Atualmente como sócio na empresa In_Comum Coletivo, responde pela coordenação de processos criativos e gestão de projetos. A partir de abril de 2016 passou a coordenar também o curso de costume design do IED-RIo.

Profa. Dra. Maya Estarque

Doutora e graduada em belas artes pela Universidade de Vigo, Espanha e especialista em design de moda pelo Senai Cetiqt-RJ. Pesquisa sobre a interação entre arte, moda e corpo na atualidade com ramificações em identidade, comportamento e consumo. Atua como diretora de arte e produtora de moda para diversas marcas e mídias. Elabora e implementa cursos de especialização, bacharelato e extensão em design e áreas afins. Docente e orientadora de trabalhos de conclusão de cursos de instituições de ensino superior nacionais e internacionais, tais como: IED-Rio, IED Barcelona, ESPM Rio, Universidade do Minho, Universidade de Vigo, Senai Cetiqt-RJ, Universidade Veiga de Almeida dentre outras.

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Prof. Ms. Ney Madeira

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Possui graduação em arquitetura e urbanismo pela UFF e mestrado em teatro pela UNIRIO. Foi professor da faculdade SENAI CETIQT -RJ, no bacharelado em artes - figurino e indumentária, da UVA-Rio e
da UNIVERSO. Atualmente leciona na Universidade Estácio de Sá nos cursos de pós-graduação em artes cênicas e licenciatura em teatro e cinema. Desenvolve trabalhos na área teatral desde 1989, com aproximadamente duzentos trabalhos realizados em áreas diversas, como musicais, ópera, balé, drama, comédia e infanto-juvenil. Nesta trajetória, destacam-se os prêmios: APTR de melhor figurino de 2008, Zilka Sallaberry de teatro infantil na categoria de figurino, Mambembe de melhor figurino de 1997 e Coca-Cola de Melhor Figurino de 1992 e de 1998. Tem o nome incluído como verbete na Enciclopédia de Teatro Itaú/cultural desde seu lançamento em meio virtual, onde se encontra disponibilizado parcialmente o histórico de criações em teatro e principais comentários da crítica especializada. Com incursões em carnaval, desenvolveu os figurinos de comissões de frente para os Grêmios Recreativos Escolas de Samba Salgueiro (2003 e 2004), Vila Isabel (2010 e 2011), sempre com colocação no campeonato e para o Grêmio Recreativo Escola de Samba Beija Flor de Nilópolis
(2015 e 2016), campeã em 2015.

 

CONVIDADA ESPECIAL

Profa. Dra. Luciana Montenegro

Designer com doutorado e mestrado na área, e bacharelado em comunicação visual, na PUC-Rio. Estudos e pesquisa: cenários epistemológicos do design; estudos morfológicos de objetos como perspectiva sistêmica para compreensão de contextos. Atuação em práticas formativas: elaboração, implementação, coordenação
de cursos de especialização, bacharelado e extensão em design e áreas afim, em diversas instituições de ensino superior; docente e orientadora de trabalhos de conclusão de curso. Atuação em práticas colaborativas: capacitações e dinâmicas com foco em análise e interpretação de dados para produção em design. Atuação em práticas projetuais: domínio das fases de pesquisa, análise e desenvolvimento de identidades.

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Evento gratuito

Lotação: 30 pessoas